Las formas geométricas de su escultura unen el espacio interno y voluble “como un río” o como se unen “las situaciones, la vida”, dice Susana Lescano a propósito de su participación en la muestra “La sustancia de la que están hechas las cosas” que se exhibe en 220 Cultura Contemporánea (Costanera y Mendoza), con curaduría de Andrea Ruiz.
Confluyen aquí trabajos realizados por dos generaciones de artistas cordobeses. Por un lado, algunos de los que entraron a la escena del arte local a partir de la década de 1980 como Lescano, Ernesto Berra, Raúl Díaz, Nina Molina, María Teresa Belloni, y Sara Galiasso. Y, por otro lado, artistas que empezaron a circular en los últimos años: Martín Carrizo, Gabriela Acha, Valeria López, Lucía von Sprecher, Sofía Sartori, Rocío Moreno, Agustina Palazzo, y Gisella Scotta.
“La muestra surgió a partir del cuarto aniversario de este espacio (220 Cultura Contemporánea), con la idea de hacer un cruce de generaciones”, sostiene Lescano en diálogo con VOS, feliz de compartir esta muestra con su nieta Agustina, que trabaja “sobre los sonidos con los satélites”.
“Tengo una necesidad permanente de explorar e ir buscando diferentes maneras, como nuevos materiales, más rígidos, más duros, más cálidos, con más o menos color, dentro de una misma línea pero con cambios”, detalla la artista.
“Cada una de las obras de esta exposición emite ideas y sentidos que son fundamentales para sí mismas”, dice, por su parte, Andrea Ruiz, señalando que la joyería, la cerámica, el tejido, la ornamentación o la albañilería pueden ser tema y técnica aplicada a fines artísticos y discursivos, al igual que “objetos y fragmentos residuales de una cultura o de la superficie y el subsuelo de la naturaleza terrenal pueden ser materiales artísticos, como también el cuerpo humano o las ondas de radiofrecuencia del cosmos, con los cuales se establecen relaciones simbólicas, reflexivas y metafóricas”.
Ruiz rastrea el derrotero del vínculo entre la materia y la idea, que da pie a “La sustancia de la que están hechas las cosas”: “Desde los ‘60 y hasta los ‘90 se desarrolló una discusión entre las propuestas conceptuales y aquellas que se enmarcaban en el valor sobre el oficio y los materiales -describe-. Prácticas, obras y discursos se contrapusieron durante esas décadas”.
Sin embargo, añade: “Quizás hoy podemos identificar un momento de reconciliación o de superación de esa dicotomía”.
Es claro que en toda obra hay una idea y, a la vez, “alguna mínima materialidad o remisión a ella (incluso en el vacío y el silencio) y que en el momento de su realización una técnica ha sido aplicada”, agrega Ruiz.
“Amor a la materia”
El vínculo emocional y afectivo que la une a las personas llevó a Susana Lescano a compartir con sus pares años de trabajo, experiencias y “un interés particular por la materia, el amor a la materia, la transformación, una búsqueda permanente de expresión a través de la materia, un vínculo interno a través del tiempo”.
Susana incursionó también en la joyería artística contemporánea en el espacio Caelum de Cecilia Richard, al igual que Rocío Moreno, con quien se siente identificada. “Por supuesto, la materia no es todo, pero a través del trabajo con el material, expresamos una idea”, dice.
“En mi obra, lo vinculante es el espacio, la obra, el arte, y todos los que nos hemos ido sumando como racimos en esta actividad en Córdoba”, reflexiona.
Confluencias
En la muestra, Ernesto Berra y Martín Carrizo entablan diálogos desde sus obras ligadas a lo constructivo, que en Carrizo se liga a muros en la etapa en que levantan una casa o edificio, y en Berra, la poética de la vivienda se despega de lo que podría ser una referencia directa.
La importancia otorgada al “saber hacer” y al hacer con unos materiales, dice Ruiz, aparece aquí tanto en relación a los “propiamente artísticos” como pintura, escultura, instalación, fotografía, performance; a “los oficios llamados artesanales (ornamentaciones con velas, flores o hilos ) y los no artísticos (la albañilería, por ejemplo)”.
Una materialidad que en esta muestra los artistas ponen en valor, reflexionan o expanden, a veces directamente en las propias obras pero también de manera subyacente, es decir, como proceso mismo de su producción.
“En esa relación y acción lo intuitivo da paso a la aparición de la idea, la imagen y las formas”, remarca la curadora, haciendo ver su inevitable conexión, porque “no se trata sólo de materiales y el hacer con ellos en un sentido de uso práctico y especializado sino también de las concepciones sobre la materia, la sustancia de la cual están hechas las cosas, y la relaciones que establecemos con ella”.
Esculturas geométricas. Entre las obras de la muestra, están las de la artista Susana Lescano. (Gentileza, 220 Cultura Contemporánea)
Para ver
“La sustancia de la que están hechas las cosas”. 220 Cultura Contemporánea (Costanera esquina Mendoza). Hasta este domingo 23 de septiembre, de martes a domingos, de 15 a 20. Entrada: $ 40. Con curaduría de Andrea Ruiz. Obras de Susana Lescano, Ernesto Berra, Raúl Díaz, Nina Molina, María Teresa Belloni, Sara Galiasso, Martín Carrizo, Gabriela Acha, Valeria López, Lucía von Sprecher, Sofía Sartori, Rocío Moreno, Agustina Palazzo y Gisella Scotta.
Las obras de artistas de distintas edades dialogan en la muestra "La sustancia de la que están hechas las cosas". Hasta el domingo, en 220 Cultura Contemporánea.