Se presenta un libro de Marcelo Nusenovich
Este miércoles a las 19, en el auditorio del Museo Evita (Hipólito Yrigoyen 325) se llevará a cabo la presentación del libro Arte y experiencia en Córdoba en la segunda mitad del siglo XX (editorial de la UNC), del historiador e investigador Marcelo Nusenovich. Acompañarán al autor Clementina Zablosky y Tomás Bondone. Además, se interpretarán dos poemas para canto y piano de Rafael Moyano López, con Isabel Beltraminio (soprano) y Eduardo Gramaglia (piano).
En este trabajo, Nusenovich interpreta desde un enfoque histórico y social el desarrollo de las artes visuales en Córdoba en el período referido, caracterizado por la tensión entre la ciudad antigua y las ideas modernas.
El libro recorre diferentes momentos de la conformación del campo artístico, como la Exposición Nacional de 1871, el establecimiento de academias públicas y privadas y las formaciones destinadas al fomento de la práctica artísticas, articulando las producciones plásticas con la cultura de la época.
Nuevo número de la revista "Campo Expandido"
La revista Campo expandido lanzó su noveno número, el primero de 2015. Campo expandido es una publicación digital (http://www.campoexpandido.com.ar), un espacio de reflexión en torno al arte contemporáneo que se edita en esta ciudad, y que trabaja en "mantener y registrar parte del presente artístico de la escena local, más aún en donde lo vertiginoso de nuestro tiempo, la visibilidad de las obras y su permanencia en los espacios expositivos se tornan casi efímeros", reflexionan sus hacedores. También se busca que la publicación sea un espacio de pensamiento y cruce entre el colectivo editorial, aquellos que participan en cada número y sus lectores.
La revista se divide en cinco secciones: Introspectiva, Multiple choice, Cruce con el campo, Galería etérea e Instantáneas del coso. En este número están presentes: Inés Miserendino (foto de obra), Fernando Vélez, Jorge Castro, y Cecilia Candia. Contacto: campoexpandido@gmail.com y en Facebook: campo expandido.
Remo Bianchedi, de regreso a la figura humana
Este jueves a las 19.30, la galería de arte Marchiaro (Belgrano 609) presentará una nueva muestra individual de Remo Bianchedi. Esta vez, se trata de Variaciones Goldberg, un conjunto de 67 pasteles sobre tela, pegados sobre pequeñas maderas horizontales y verticales, una producción que el artista realizó en el último año, y que representan una vuelta a la figura humana después de la serie de paisajes Ni cielos ni montañas.
En su texto, María Eugenia Romero revela algunas pistas sobre la nueva serie de Bianchedi: "En 1741, Bach le puso Variaciones Goldberg a su obra para teclado compuesta en honor de su discípulo, el clavicordista Johaan Gottlieb Goldberg, probablemente su primer intérprete". Y luego cita a Remo: "Dar vuelta una figura es el resultado de un previo movimiento que ocurre en el alma de quien pinta. Dar vuelta una figura es volver a mirar lo mismo pero desde otro punto de vista".
Romero deduce que "estas obras reflexionaban sobre la mirada": "La de una figura femenina y la de un pájaro, que nunca se cruzaban, y la de un espectador, que después de indagar estas dos miradas esquivas, termina mirando hacia dentro, junto con la figura, en dirección del interior del cuadro". Y de nuevo trae la palabra del artista, cuando afirma que "imagen es lo que se ve antes de pintar y que el espectador mira después. Un puente". Hasta el 21 de junio, de lunes a viernes de 10 a 13 y de 16 a 20; sábados de 10 a 13. Entrada gratuita.
"Gráfica Contemporánea" en la Ciudad de las Artes
En la Sala de Exposiciones "Ernesto Farina" (Ricchieri 1955) inaugura este miércoles la muestra de los artistas que protagonizan la edición 2015 de las Jornadas de Gráfica Contemporánea. La tercera edición del encuentro se realiza hasta el sábado inclusive, en la Universidad Provincial de Córdoba (Ciudad de las Artes). Participan destacados referentes de la gráfica en el país, como Leonardo Gotleyb, Matilde Marín y Rodolfo Agüero, de Buenos Aires; Diana Kleiner de Rosario y nueve artistas cordobeses, entre ellos Juan Canavesi, Ricardo Castiglia y Celia Marcó del Pont. Ellos brindarán conferencias y talleres, y exhibirán obras que revelarán distintas manifestaciones del grabado, en diálogo con la fotografía, el video arte, el objeto y la instalación. Las Jornadas proponen una reflexión sobre actualidad del arte gráfico, con acento en la experimentación de la imagen. Además de la muestra, las terceras Jornadas incluyen un ciclo de conferencias, y el espacio de producción y capacitación gráfica "Migraciones". Programa completo: http://upcextension.tk/portal/novedades
Museo de las Mujeres, con cuatro muestras
Este jueves a las 19 abrirá al público en el Museo de las Mujeres (Rivera Indarte 55) la segunda muestra que este espacio presenta en el año, conformada por cuatro proyectos expositivos seleccionados mediante convocatoria pública. Los proyectos que integran la muestra son De la perfección, de Lucas Despósito; Aunque no quiero verla, de Nicolás Monsú Castiñeira; Los Bombásticos y Repetitivos sonidos de los Budas de Tashi Ling en Pokhara, Nepal, de Pablo Picco y Son sólo cosas que pasaron (foto), de Sebastián Zelaya, artista santafesino. Además, se presentará una instalación-intervención a cargo del colectivo artístico TOWEMALMI, denominada Estratos.
Durante la inauguración, en el marco de Música para Copas, se presentará El patrón del dub. La muestra se podrá visitar de martes a sábados de 10 a 20, hasta el sábado 21 de julio.
Sobre la herida, en galería Bluma
Este jueves a las 19 la galería de arte Bluma (bulevar San Juan 798, piso 13) inaugura una nueva muestra titulada "Ferire" (que significa herida en latín), con curaduría de Silvina González, en la que participan las artistas Suyai Otaño, Valentina Martinez Gallino y Noesasi. "La medicina tradicional define a la herida como un daño producido en los tejidos blandos del cuerpo", comienza el texto de González sobre la muestra, y avanza: "Toda lesión deja una marca que da cuenta de un devenir y a partir de la cual es posible trazar el recorrido de las historias que corporeiza. Ferire recorre los caminos de esas huellas; las presentes, las geológicas, las que entristecen, las que permanecen, las propias y las de todos".
Recolección de botellas para proyecto artístico
Como parte de la muestra "Residuos de una operación mental" de los artistas Noesasi y Manuel Civalero, actualmente en desarrollo en las salas del Cabildo Histórico (Independencia 30), se invita a acercar botellas o bidones descartables a quienes deseen ser parte del proceso de trabajo. Podrán traer este material de lunes a viernes hasta el martes 2 de junio inclusive, de 12 a 16. Luego, y como resultado de la recolección colectiva, entre el 3 y el 5 de junio se realizará una intervención en la Explanada del Cabildo con el material aportado. "Residuo de una operación mental/ Trabajo en proceso" fue mención de la reciente convocatoria "Muestra Abierta" impulsada por la Municipalidad. Noesasi y Civalero ofrecen una mirada procesual de la obra con base en un objeto del entorno cotidiano, la basura. Visitas: lunes a viernes de 10 a 18, con entrada gratuita.
Además, las inauguraciones de la semana. Marcelo Nusenovic presenta un libro sobre arte y experiencia en Córdoba, nuevo número de la revista Campo expandido y pedido de botellas descartables para una muestra.