La galería Sasha D., el regreso

Esta tarde a las 19.30, la galería Sasha D. festejará 15 años de actividad con la inauguración de la nueva sede en Pringles 1553. El acontecimiento se suma a la seguidilla de estrenos: es la cuarta apertura en este mes de nuevos espacios para exhibición y venta de arte en la escena local. Y vendrán dos más en los próximos días: El Galpón de las Delicias y Soho Córdoba.

Ahora es el turno de Sasha D., la galería de Alejandro Dávila que comienza una nueva etapa en el primer piso del remozado edificio de Bulnes y Pringles, en barrio Pueyrredón, sede de la empresa de refrigeración de Isaías Goldman, coleccionista cordobés e integrante de una familia de coleccionistas de arte. Goldman cede una amplia esquina de su local con vista a las vías, y un espacio para trastienda. “Sin él no sería posible”, entiende Dávila.

“Pensamiento Visual. Color y Forma” es la muestra inaugural, en la que participan (por orden alfabético): Carlos Alonso, Marcos Acosta, José Benito, Mariana Caillet Bois, Carlos Gómez Centurión, Miguel Dávila, Hernán Dompé, Leonardo Herrera, Paola Spalletti, Julia Romano y Ramiro Vázquez.

Como un arco que integra a artistas de distintas generaciones y proyectos, de un lado el paisaje serrano de Carlos Alonso, del otro el “paisaje” urbano de Miguel Dávila (“eran íntimos amigos, estudiaron juntos”, cuenta Alejandro), esta presentación incluye el paisaje de Julia Romano que “cose” la fotografía a una pintura antigua, y más paisaje, en otras tendencias, de Leonardo Herrera y Ramiro Vázquez; la figura humana de influencia mejicana de Benito, y el paisaje que se va haciendo abstracto en Acosta y Dávila.

El 2015 recibirá exposiciones en las que habrá “coparticipaciones” de artistas cordobeses y de otras provincias. Otra sala, destinada a las capacitaciones de Goldman, también sumará al proyecto para charlas y clínicas de arte.

Helado, frío

“Fui a comprar helado, y vi que estaban haciendo un hotel”, cuenta Dávila sobre cómo empezó con su galería Sasha D. en el Holiday Inn. Buscó el obrador, de allí a la secretaría del gerente... “Estaban buscando una galería”, dice. Después vendría la sede en Hiper Casa durante varios años, con muestras destacadas de artistas de Buenos Aires y de Córdoba.

Alejandro Dávila viene de un año sabático como galerista, pero estuvo junto al municipio de la ciudad de Córdoba y como presidente de la Asociación Argentina de Galerías de Arte en la organización de la feria Mercado de Arte Eggo, en 2013 y 2014.

Hablar de la feria se impone: “Fue un llamado de atención, la gente fue y compró. ¿Qué pasó? ¿No sabía esa gente que había galerías de arte en Córdoba? Pero hay que ver qué se compró y a qué galerías”, analiza. 

“Son procesos a largo tiempo, consumir arte no es sólo comprar, es participar, creo mucho en este proyecto, en abril estaremos con Eggo en San Juan, allá no hay galerías de arte, la idea es construir un proyecto federal”, sostiene. Le preocupa la educación y el acceso al arte.

¿Qué piensa Dávila de la aparición de nuevas galerías que se vive por estos días? ¿Efecto Eggo? Primero reserva su opinión. Sabe de sobra la importancia de esta provincia como cuna de artistas: “Aquí el mercado del arte está virgen”, enfatiza, y luego da una posible explicación al fenómeno actual: “Hay gente que quiere acercarse, por eso aparecen estos proyectos”. Hay que “darle tiempo” a todos estos procesos, agrega.

Su reflexión, ya instalado en pleno centro de maquinarias para generar frío, tiene que ver con el tiempo y el amor, y claro, el frío: “Comprar arte no es comprar una heladera, el amor relaciona la obra con el espectador, el que se tiene que enamorar de la obra de arte es el cliente”.

De aquel helado iniciático a estar en lo de Goldman, Dávila insiste: “Defiendo el precio de la obra”. Y propone: “El coleccionista tiene que comprar con amor, defender al artista que, en definitiva, es su inversión”. 

Apertura. La nueva Sasha D. está ubicada en el primer piso de Pringles 1553 (esquina Bulnes), y abre este miércoles a las 19.30 con la muestra “Pensamiento Visual. Color y Forma”, y obras de Carlos Alonso, Migue Dávila, José Benito, Marcos Acosta y Julia Romano, entre otros.